[第一零一次無責任電影] 家鴨與野鴨的投幣式置物櫃（試）

好，這個（試）表示試寫之意，原因很簡單，我看的這部電影字幕有很多地方不太準確，我只好以我有限到不能更有限的日語聽力＋很擅長的外國文法寫中文能力來理解這部片，而即使我是這樣的看完這部片，我還是要推薦這部片。

同名小說有中文版，當然也還沒看過。台北市立圖書館的預約系統預測我在55天之後就可以借到了。

原作伊坂幸太郎，大家比較有聽過的作品可能是之前金城武演出的「死神的精準度」。本來看這部片，只是因為最近都在看瑛太，他剛好是這部片的男主角，就這樣，我在只知道男主角的名字跟片名的情況下就決定要看了--這是我的老習慣。導演則是中村義洋，之前我只看過他一部片「巴提斯塔團隊的榮光」--竹內結子、阿部寬，這部片就不怎麼樣。

你有沒有過這樣的情況呢？決定要為了什麼人去做什麼事情的願望，並不是隨便嘴上說說的，那是一個對你的人生產生重大影響的人，你覺得他甚至拯救了你，然後，忽然之間，這樣微小而確實的幸福卻從手指縫間一下子就溜走了，甚至哭不出來的，就決定，似乎除了去做這件事情之外，也沒有別的辦法了。那種微小的平凡的人生的快樂，好像不會再回來。不過……

瑛太也憑藉此片得到2008年高崎映畫祭的最佳男主角。他的表現非常好喔，一舉擺脫有時「演」的感覺，感覺讓人心疼的演出。劇本一口氣挑戰兩個主題，第一個是外人在陌生的世界中的生活，另一個，則是當然就是青春囉。在字幕這麼爛的情況下，這部片我還是給8～8.5分。

以下劇情有雷：

椎名考上仙台的大學，喜歡Bob Dylan的Blowin in the wind，但說是喜歡，也不過就是只會唱這一首的程度罷了。在仙台租了房子，住在他房間左邊的人不太親切。當他哼著Dylan的時候，住在他房間右邊的河崎聽到了，開門出來，並且與剛來到仙台的椎名閒聊，告訴他那個左邊的房間住著的是一個不丹人，是個關在自己的殼裡面的人。然後，河崎約椎名去搶書店。要去搶一本字典，廣辭苑。因為要送給不丹人，這樣不丹人就可以好好學習日文了。

說到底，到底為什麼要去搶一本字典呢？

「從前，有一對戀人住在公寓的五樓，女生叫沙龍，男生叫馬龍。有一天下著雨，沙龍在陽台上看見樓下有一隻淋著雨的可憐小貓，好可憐喔，沙龍這麼說著。馬龍，就跑去樓下，把貓抱起來，擦乾淋濕的貓，抱回來家裡。而沙龍說，不喜歡。咦？怎麼會不喜歡呢？因為喜歡的是在那裡淋雨的可憐的小貓，不是你抱著的這隻擦乾了的貓。」

懂了嗎？

「想要搶來的廣辭苑，不要用錢買的。」河崎這麼回答著椎名的問話。老實說，雖然是很莫名的推論，不過，說服力實在是莫名的強。

隨著劇情進展，椎名認識了寵物店的店長麗子（大塚寧寧），也了解到河崎可能有著什麼秘密，河崎會在半夜開著車出門，原來，河崎不是河崎，河崎就是不丹人……

[第一百次無責任電影] 陌生的孩子（Changeling）

這部片讓我想起一個笑話。這笑話大概是這樣的，很久以前，有一個人在森林裡掉了一頭熊，於是CIA先去找，動員了大量高科技裝備，掃描了整座森林，還是沒有找到；然後，FBI進去找，派出大量人力徹底搜查，也沒有找到；接著，洛杉磯警局（LAPD）派了兩個人進森林找，不一會兒，他們兩人拎著一隻兔子走出來，那兔子還不停的大喊「不要再打我了，我承認我是一隻熊！」

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這部片的前半段就完全讓我想起這個故事。全片片長兩小時四十分，但並不讓我覺得冗長，事實上，我完全沒有看手錶，除了我忍不住換姿勢坐之外，沒有任何一點讓我覺得我在電影院裡面坐了那麼多時間。回到電影本身，導演是克林伊斯威特，很多人或許不知道，他執導的經驗超過30年，儘管大家可能都只記得他螢幕硬漢的形象，但他從1971年就已經首度導演，（他甚至還兼任電影作曲，這連我也不知道）並且有許多佳作，例如unforgiven、the bridge of madison county、而從2003年開始的Mystic River、Million Dollar Baby、Flags of Our Fathers、Letters form Iwojima、到2008年的這部Changeling，我每一部都看過。

只說由03年開始的這幾部片，全都擁有類似的要素：殘酷的人生現實、面對如此境遇的奮戰、堅強中的溫柔、以及對世態的無奈感，而且結局並不會讓人有得到什麼光明感，只能靜靜的嘆氣，that's it。不管是神秘河流喪女的西恩潘、還是癱瘓的女拳擊手希拉蕊史旺，又或者是硫磺島的渡邊謙打明知會輸的仗，這部的安潔麗娜尋找自己的小孩，全都是一樣。

而這幾部片也都具有類似的特點，就是全片的節奏控制得宜，幾乎沒什麼缺點，只是沒什麼缺點，並不一定表示全片讚到不行，這只是一個成為佳作的必要條件罷了。

安潔麗娜在這片裡面的表演雖然稱職，卻也沒有好到讓人耳目一新，很好，但是並不偉大。是一個努力隻身客服一切困難的女人，這角色讓我想起茱麗亞羅伯茲的Erin Brockovich，但是蘿蔔絲在那部片的表演就比較好，有讓人眼睛一亮的自然感。

allmovie只給這片兩星半（滿分五顆星），我覺得是太過苛求，個人大概給70-75分左右吧。

[第九十九次無責任電影] 東京朋友（Tokyo Friends）

事情就是，我很喜歡你。我，很，喜，歡，你。

你還記得嗎？我們剛認識的時候，我們認識一段時間之後，我們重新認識的時候，我養壞你的時候，啊這是進行式吧，真是的，這樣很麻煩耶，你懂不懂啊？每次想到我把你養壞的時候，就會升起一種「啊媽的，我自作孽不可活啊」的感嘆，這裡不是笑點啦，笨蛋。

啊等一下，我說過我很喜歡你了嗎？

你不覺得最近天平的趨勢扭轉了嗎？好啦，我知道你是個刁蠻任性的傢伙，而且，（幹）這我還得負上很大的責任，你可以放心了啦，就算哪一天我們沒有在一起，以你這麼會虧人，一定也會很幸福的啦。喔對了，那你有沒有想我呢？你說啊。喂，你很愛睡覺耶。快給我起來。不然我把你在床上滾來滾去喔。

因為我是這麼喜歡著你，常常像是吃冰棒的小孩，整支冰棒吃完之後還要把棍子含進嘴裡吸一遍的想著你，好想戳你喔。所以你也要鼓起勇氣來，你還記得我們的夢想嗎？

啊等一下等一下啦，我說過我愛你了嗎？

大塚愛 - 一點點

重寫第九十八次無責任電影之銀色季節

好吧，我本來應該要寫別的稿子才對。不過，照慣例，越忙的時候就越想逃避，寫別的東西。那，我就來寫昨天晚上洗澡時想到的東西好了。

首先，這部由羽住英一郎導演、瑛太與田中麗奈主演的青春熱血片，在許多方面都得到我相當正面的評價。畫面本身就非常棒，導演很能掌握運動的速度感，光是看著三個雪山上的笨蛋在瘋狂滑雪這件事，就讓人十分愉快，有許多畫面好到讓我覺得恨不得那都能成為我相機的成果。

故事本身可以說是由一組對位的三原音與另一個卡農構成的完整樂章。

瑛太是個前日本花式滑雪的高手，從小就站上世界的舞台，也是出身小鎮的英雄，很不幸的，在一次比賽中，他背負了眾人期望挑戰高難度動作失敗，摔斷了腿。那時他才18歲，之後，他就退出了比賽的行列，轉而在自己生長的小鎮上瞎混，並且認識了另外兩個也因為本身的情意結而跑來這裡的男人，三個人就這麼一起住著，每天瞎晃跟在鎮上任性的生活著。小鎮的居民們覺得自己對瑛太的人生有著責任，也就盡可能的忍耐著這一切。三原音出現了。

有一天，小鎮為了振興經濟，決定搞一個白雪教堂，吸引大家來這裡辦婚禮，以提振當地經濟。他們的第一個客人，就是田中麗奈，只是沒有人知道，女主角的先生，在半年前已經因為車禍過世。這就是兩個挫折人生構成的卡農。

劇情在瑛太與田中麗奈的這組主旋律的熟識中前進，瑛太是田中麗奈的滑雪教練， 夾雜著另兩個笨蛋原音的副歌，一個是討厭有勝負的滑雪，因為離開原先的北海道滑雪隊，轉而挑戰自由自在的滑欄杆，他首先在賭博滑雪的勝利中重遇了當年隊友；然後，三個笨蛋的胡搞瞎搞導致一連串的意外，也讓女主角的真實情況曝了光，田中麗奈最後當然是受瑛太的救援與鼓勵而自己重新振作起來，同時發展兩人之間的若有似無感情戲，在某個事件中不停摔倒後重新站起來（也就是學會簡單的滑雪啦），給了瑛太再挑戰的動機。

然後，笨蛋三號帶著要離開的女主角去看瑛太的再出發，同時挑戰成功自己一直想做的高速滑過水面渡河，最高潮當然是兩組旋律合而為一，瑛太重新挑戰比賽，在比賽中（一如觀眾可能猜到的）跟田中麗奈事件一樣的摔倒，然後，站起來，完成這個卡農。

看，這樣寫的東西真是超級無聊的，而且一點也不爽。但是電影很好看，配樂很不錯。給八分。

[第九十八次無責任電影] 銀色季節

 

我一開始是為了瑛太才看的。

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水男孩、Unfair、交響情人夢、Tokyo Friends。我簡直變成瑛太的影迷。倒是在看完之後忽然覺得田中麗奈很可愛就是了。

劇情很老梗，因為某種事故而自暴自棄中的男主角巧遇同樣有著其他傷痛的女主角，於是在青春、搞笑、與跌倒中得到勇氣重新站起來挑戰，完。但是導演羽住英一郎拍這種題材倒是很強，之前，台灣有播過他拍仲村徹與伊藤英明為主角的「海猿」，對了，西洋古董洋果子店也是他導的。而且他配樂選的不錯。如果喜歡海角七號的人，應該也會喜歡這部片。這種熱血情緒片，卻同時有著相當好的拍攝技巧與平衡感，據說在雪地裡（長野縣白馬村）拍了三個月。

高雄電影節之前似乎有播出本片。

我啊，最討厭那種微言大義的影評了。哪那麼多這個引伸那個意義的，爽就是爽，眼淚就是眼淚，吻就是吻，喜歡就是喜歡。瑞～～～～～敵！夠！！！！！！！給八分。瑛太跟田中麗奈也非常合喔，就像豬排丼的豬排跟蛋一樣。

啊，也有跳傘呢。

無業青年日記（九）,Jon Avnet

Trilby Glover

Jon Avnet，這是個有趣的名字，事情本來是這樣，前陣子，有部片叫做『世紀交鋒（Righteous Kill）』，由Al Pacino跟Robert De Niro掛雙主角，這種片我怎麼可能會錯過呢？所以，我看了，然後，得到了一個這是什麼爛導演，浪費了兩個好演員，的結論。當然，他也有優點啦，像是把Trilby Glover拍得超級無敵正之類。Anyway，我翻了翻這個名字之後，發現Jon Avnet以前拍的電影也曾經有讓我喜歡的--雖然他主要是擔任製作人--油炸綠蕃茄（Fried Green Tomatoes），所以呢，我又找了一部他其他的片來看--88 Minutes。想看看我對他的誤解到底是怎樣。

88 minutes跟世紀交鋒一樣是推理驚悚片型，男主角同樣是Al Pacino，88 minutes比較早，是2007年，裡面也有（還是很正的）Trilby Glover（雖然只出現一下下），不過，老實說，還是一部不怎麼樣的片。Al Pacino的表現勉強有自己的水準，但整部片沒有，名為驚悚，我大概在殺人犯出來的第二個場景就知道是誰了，然後只好繼續看完。

片中的一個重要角色是Neal McDonough，這名字可能有人不太熟，他在關鍵報告（Miniority Report）裡演一個去抓湯姆的警察，在hbo的諾曼第大空降（Band of Brothers）裡面飾演Buck Compton，然後，Neal McDonough在這部88 minutes裡的臉部造型，「完全」跟諾曼第大空降裡面，當他的角色在巴斯通包圍戰中看到自己的兩個朋友被炸斷腿的那一幕一模一樣。。。。。。。喔對了，Righteous Kill裡面，同樣也有諾曼第大空降的重要角色尬一角：飾演Carwood Lipton的Donnie Wahlberg。

然後，Leelee Sobieski的演出也沒什麼特別--也不性感，總而言之言而總之，兩部大概都很勉強在及格邊緣的電影，我甚至很難想像Al Pacino怎麼會願意拍這種片，有這麼缺錢嗎？以商業片來說，都非常沒天分的導演..........

無業青年日記（八）, 鐵鼠之檻

在我之前去京都之前，讀了很多關於日本歷史及佛教寺院的書。當時我就一直想找一本能夠簡單告訴我臨濟宗跟曹洞宗這種禪的宗派到底有什麼不同的書，很可惜，我在一年後的今天才讀到。

仔細想想，與其說這是一本以禪宗及寺院為舞台的推理小說殺人現場，倒不如說是以推理小說殺人現場做為舞台的禪宗講義。當然，禪宗是不立文字，教外別傳，講究修、證一成的佛教宗派，但就像哲學史是瞭解哲學的重要工具一樣，禪宗史也可以是瞭解禪的一個來源。

而這個舞台，就是一個「箱庭」。箱庭是說的好聽的說法，也就是在箱中造庭，日本式的池泉迴游庭院以及我曾經京都見過的許多禪宗枯山水名庭，全都是一樣的東西，不，或許池泉迴游庭院不是吧，但那也是著重在所謂的與自然融合--如天龍寺借庭外的山景，或如枯山水般以砂石取代天地--如龍安寺、南禪寺。這種在一個箱/庭中重建天地/宇宙的作法，在日本的禪宗寺院所在多有，雖然禪宗本身並不推崇藝術，但其實看不懂也沒關係，不，不如說是不必要去思考看的懂或不懂。

那麼，把箱庭這個概念放大，在一個封閉的地方，重現天地--在一個與世隔絕的寺院，以眾多不同派別禪師來重建禪宗各派關係的這樣的舞台，就是鐵鼠之檻的背景。當然，就像剛才說的，我覺得箱庭是一種說的好聽的說法，說的更加淺顯易懂一點，這本小說是在養禪宗的蠱。不同的是，設計者本人也參與了這個養蠱的過程。以這個方式來理解的話未嘗不可。

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在我讀到一半的時候，我忽然覺得，京極堂與關口，根本就是同樣的東西，難怪在書裡會是好朋友，不同的僅僅是在於程度不同，表現的方式不同，就像蔥油餅跟披薩其實是一樣的東西那樣。兩個人都想要奢侈/任性的活在自己的世界裡，只不過是一個人找到了比較適合自己的方式，而另一個人還沒有。我想，我不知道從什麼時候開始，可能是大學吧，就一直沒發現我其實想成為京極堂這樣的人，自由的生活與閱讀，希望瞭解各種好像現實上沒什麼用的知識，只是一做得不好，就會像是關口那樣消極的在人生中前進，然後在不得不的時候才被激發出動力。

對了，我想，作者京極夏彥本人，除了擁有讓我佩服不已的民俗學、考古學、宗教知識之外，我想，他對於哲學應該也非常熟稔，我從來沒看過可以在不知不覺間把現象學概念講的這麼清楚的人，並且，還隱形地與民俗及「活在現實」加以融合。這世界上沒有不可思議之事，但不明白的，現在也就是不明白，不需要偽科學的去解釋。這樣講起來，那樣也是一種禪宗意義上的魔境。